两个以上：从几何体到静物的素描组合训练

最新上架

• 会员

  古典油画静物教程

  古典油画盛行于文艺复兴时期，是达·芬奇、提香、伦勃朗、夏尔丹等艺术家擅长的绘画形式，也是近代、现代油画的基础。本书共分7章：第1～4章讲解了古典油画的基础知识和绘制步骤，包括拓印、制底、塑造底层阴影、提白、罩染等技法；第5章讲解了色彩理论和限色练习，解决调色的问题；第6章为提白与罩染的混合运用，并展示部分绘画作业；第7章讲解了油画结束后上光、装裱、拍摄、存放等方面的方法与技巧；附录部分介绍并列举了

  高宁 栗启龙 申大鹏等艺术4.2万字
• 会员

  历史的落寞与繁华：传世名画背后的中国艺术史

  《历史的落寞与繁华：传世名画背后的中国艺术史》不仅仅是一部关于绘画作品的鉴赏集，更是一次穿越时空的文化之旅，引领读者走进那些传世名画背后波澜壮阔的历史长河，感受中华文明的辉煌与沧桑。本书从《洛神赋图》《步辇图》《送子天王图》《唐宫仕女图》《五牛图》《韩熙载夜宴图》《清明上河图》等十余幅传世名作讲起，逐步揭开中国绘画艺术磅礴瑰丽的面纱。无论是魏晋南北朝时期“以形写神”的顾恺之，还是画作被称为“丹青神

  杨杨艺术3.4万字
• 会员

  聊不完的艺术家：悲剧天才梵高

  文森特·威廉·梵高，荷兰后印象主义画家，也被誉为“表现主义的先驱”。本书第一部分通过对梵高的8个关键词和不同时期相关作品的解读，帮助读者了解梵高的生平。从童年时期就背负伤痛前行，到一声枪响对生命的终结，这期间他经历的痛苦、无助，以及背后的故事都一一展现在眼前。第二部分则精选出44幅梵高的经典作品进行解析，带领读者一起了解其创作背后的故事，并从不同角度来欣赏作品的美。本书的内容专业性与故事性并重，不

  理想·宅编著艺术4.2万字
• 会员

  创意素描：思维·方法·案例

  本书强调与时俱进，注重创造能力与创新意识的培养，将多门专业与课程的创意知识完美地融合在创意素描教学之中。每一个知识点都是以原理、案例、作业的顺序进行详细而生动的讲解。第一章讲述创意素描的概念、特点、意义。第二章强调“兴趣”的重要性。第三章和第四章通过对多种艺术门类案例的跨界讲解，让读者深入了解六种创意思维和十五种创意方法。第五章通过讲解大师与学生作品，使读者掌握创意素描的表现语言。第六章详细讲解了

  申大鹏主编艺术2.8万字
• 会员

  千年绮梦：仙神传说角色绘画技法与设定

  本书以仙神等角色所在之处为专题，共有五部分内容，分为九天云迹、仙山藏踪、四海横游、幽冥诡界、敦煌秘境，绘制相关仙神等。

  哗哗编著艺术6852字
• 会员

  iPad+Procreate建筑设计手绘从入门到精通

  本书共有7章，第1章讲解iPad建筑设计手绘基础知识，第2章对Procreate操作技巧进行了讲解，第3章讲解了建筑设计手绘的透视、构图、光影等绘画知识，第4章讲解了建筑配景的画法，第5章讲解了材质的绘制与表现，第6章与第7章分别讲解了不同功能建筑空间与不同建筑空间氛围的表现。

  陈国华 梁开华编著艺术5.1万字
• 会员

  Clip Studio Paint国潮商业插画绘制与设计教程

  本书围绕着CSP的基础操作和插画绘制进行教学，共包含7章内容。第1章介绍了CSP的界面和工具使用；第2章介绍了线稿的绘制技法；第3章讲解的是绘画学习者必须掌握的基本功——素描和色彩原理；第4章讲解了植物类插画的绘制案例；第5章讲解了动物类插画的绘制案例；第6章讲解了Q版插画人体结构和绘制案例；第7章是综合设计案例。

  黄洵编著艺术0字
• 会员

  漫画新手上色指南

  本书是针对漫画上色初学者打造的教程，从起稿、上色的基础知识讲起，对漫画的创作规律和绘制技巧进行汇总、梳理，并结合丰富的图例，用生动的文字讲解漫画人物、服饰和背景的上色方法。本书采用浅显易懂的讲解方式，让初学者能看懂、能学会、能活用，在自学过程中少走弯路。本书适合刚开始学习手绘、电脑板绘的初学者自学，也适合想提高绘画技法的读者进阶学习。

  哒哒猫艺术3万字
• 会员

  掌中艺术家：拉斐尔笔下的文艺复兴

  拉斐尔是意大利著名的画家，与达·芬奇、米开朗琪罗并称为“文艺复兴三杰”，也是“文艺复兴三杰”中最年轻的一位。本书图文并茂地叙述了拉斐尔的生平与艺术创作经历，收录拉斐尔·桑蒂最具代表性的作品，包括其永垂不朽的《西斯廷圣母》《雅典学院》等系列作品。书中的图片精美，极具观赏性，本书适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读。

  灌木文化编艺术5120字